随着社会的发展，各种类型的影视作品层出不穷，据统计每一年光国内出产的电视剧数量在世界上的排名都是首屈一指的，但是真正能火起来，受观众好评的却不多，我们不禁想这是为什么呢？明明摄影机器变好了，演员颜值变高了，特效等各种技术也更优秀了，质量却上不去呢？反观80、90、年代，那个时候没有这么好的机器，没有这么多的特效，影视作品中甚至连吊威亚的绳子都可以看得到，但是作品却都是经典，或者至少演员的表演让人能看得下去，这到底是为什么？
首先我们来对比下现在和以前明星出道方法的不同，80、90年代的演员想要有表演的机会，就要从头开始，到剧组中跑龙套、当场务、当助手，摸爬滚打好多年才可能有一个在镜头中露脸的机会，因此对于每一个能够表演的机会都特别珍惜，也正是如此，他们长得是否好看，都会认真磨练演技，因为他们清楚自己的职位需求，也清楚这些让他们能表现的机会来的多么不易，要好好把握。他们也更加知道自己是一个演员而不是现在所谓的明星，所以以前的电视剧即使特效不好，但演员的演技也能让大家赏心悦目。喜剧之王周星驰从跑龙套到出作品用了整整十年才证明了自己，他的作品如何能不好？
反观现在的明星，选秀节目大行其道，给素人提供了追求自己梦想的同时，也带来了弊端，那就是一些人可以拼接所谓的“人气”成为明星，哪怕这个人最初并没有实力，从《创造101》出道的杨超越出道最初不就因为业务能力不行，被各种媒体嘲讽说仅凭一张脸，只会炒人设么，虽然那些媒体言辞有些过分，但是说的也是现在娱乐圈中的一个现状，当然杨超越通过一年的努力现在已经进步了很多，可是那些入圈多年演技、实力依然没有丝毫进步的明星，也是不在少数，但只要有粉丝买账，或者不管正面消息还是负面的非议，只要有热度，就都无所谓。这也是为什么明明有些人演技被观众吐槽，依然有很多作品愿意请他（她）出演的原因。
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再看拍摄现场，以前的明星用替身都非常小心，比如成龙、李连杰、刘德华等，他们拍戏不管是多危险的动作，为了影视作品年的真实，都尽量亲身上阵，可以说他们每一个人的身上不知道因为演戏受了多少伤，这才有了那些成为经典的作品。而现在的演员呢？动不动就替身，更有甚者连片场都不到了，用抠图就完成了这部剧，这样的作品能好么？
最近非常火的综艺节目《一路成年》中，五位嘉宾有三个都是非常资深的演员了，梁家辉、徐锦江、吴刚，他们每一个都是在影视圈摸爬滚打半辈子的好演员，他们对演戏的态度从节目中就能看的出来。这两期的节目中，节目组要求爸爸和孩子们一起演戏，这些老演员只要喊了“开始”，立马就可以进入状态，尽管身上的服装不一样，道具也是节目组提供的娱乐性道具，但是从他们对待表演的每一个细节、每一句台词都能够看出来，他们真的不是把自己当做明星，而是把演戏当做是本职工作，不管是为了娱乐还是为了什么，只要是让演，就认真对待，这样的态度怎么会没有好作品呢？
当然现在的明星也不都是只靠流量和脸，还有很大一部人演员都是实力派的，比如胡歌、吴京等前辈，再比如马思纯、邓伦、肖战等等一些新一代的演员，他们都在认真磨炼自己的演技，马思纯疯狂增重15斤，只为了更加贴合新戏中的人物形象；邓伦在《加油你是最棒的》中，为了拍好那段戏真的吃了狗粮；肖战在《诛仙》中在汗水里裸身拍戏，倒吊着几十米速降下来，眼球都充血了，也没有用替身。而他们的付出也不是白费，不管是邓伦、马思纯的《你是最棒的》还是肖战的《诛仙》每一个作品都是备受观众好评。
由此可见，并不是现在没有好的作品，也不是观众的眼光太挑剔，好的作品不管什么时候都会被观众买账，也希望以后像成龙、梁家辉、徐锦江、吴刚这样敬业的演员会越来越多，而那些为了圈钱丝毫不提升演技的所谓的“偶像”越来越少，还大家一个纯净的观看影视作品的环境吧。
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